La Caja de Inventia » artistas destacados

Gloria Pizzilli: Ilustraciones basadas en la geometría orgánica

Rosalía López — Sun, 16 Oct 2016 11:27:00 +0000

Geometría, color y detalle. Esas son las tres palabras que, desde nuestro punto de vista, definen la obra de Gloria Pizzilli. Una obra llena de ilustraciones con encanto que trasladan al espectador hacia un punto de vista diferente y único.

Esta ilustradora italiana que está asentada en Francia, ha trabajado para clientes tan relevantes como The New Yorker, The Boston Globe, Wired Italia, La Stampa o L’Expresso. Su arte se basa en realizar ilustraciones (mayoritariamente en formato digital) donde los polígonos y formas rectas son los protagonistas. Además, también se caracteriza por utilizar en sus ilustraciones, gamas cromáticas poco vistas y muy armónicas, buscando un contraste equilibrado en toda la composición.

«Me focalizo en la geometría, la proporción y la continuidad formal. Una forma de conseguir un minimalismo orgánico que al mismo tiempo es simple y dinámico.»

Teniendo en cuenta estos factores, no es de extrañar que queramos incluir, desde La Caja de Inventia, a Gloria Pizzilli dentro de nuestra sección de Artistas destacados, ya que sencillamente nos encanta. Su aura de color, su forma de ver el mundo y la inspiración asiática que rodea las ilustraciones de la artista son sencillamente geniales.

Pero dejémonos de rodeos, hoy queremos que disfrutes de estas ilustraciones tan maravillosas, así que aquí te dejamos una pequeña muestra de su obra.

[Vídeo visto en Gusto Robusto]

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Leonid Afremov: pinceladas llenas de emoción

Rosalía López — Sun, 23 Nov 2014 11:14:00 +0000

¿Qué ocurre cuando el romanticismo, el color y la textura se unen? Que encontramos la fantástica obra de Leonid Afremov. Este artista impresionista ruso-israelí ha conseguido enamorar a una gran cantidad de amantes del arte que buscan hallar nuevas formas de ver el color, de vivirlo y de sentirlo.

Afremov es un artista que trabaja principalmente el óleo, que ha sido capaz de desarrollar su propia técnica, obtenido unos trabajos que son inconfundibles en su estilo. Éstos, se caracterizan principalmente por el tratamiento del color y las formas, las cuales componen en todas sus obras una amalgama de tonos y texturas que juegan un papel importantísimo a la hora de representar luces y sombras.

Este artista se caracteriza también no sólo por sus obras coloristas sino también porque promociona y vende su trabajo exclusivamente a través de Internet, lo que lo convierte sin duda en un artista impresionista del siglo XXI que ha sabido utilizar las herramientas online para dar a conocer su trabajo.

Pero lo que más nos gusta de Afremov es la capacidad de sus trabajos por transmitir paz y romanticismo. Destacan sus cuadros de parques y paisajes urbanos solitarios donde los protagonistas son un hombre y una mujer que pasean bajo la lluvia. Y es que estas escenas, que mezclan lo real con lo onírico, provocan el deseo de poder contemplar cada día una de sus obras!

Aquí os dejamos algunos ejemplos. ¿Preciosos, verdad?

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Ricardo Solís y sus construcciones de animales ilustradas

Rosalía López — Fri, 29 Aug 2014 09:49:00 +0000

Aunque el fútbol o las muñecas se lleven la palma en cuanto a los juegos más practicados en los últimos tiempos, también hay que destacar que los juegos de construcción son el amigo del alma de muchísima gente.

Posiblemente, tú, que estás leyendo, seas un auténtico fan de Lego o incluso de los Sims. Estos dos juegos que son tan dispares, diferentes y que van dirigidos en bastantes ocasiones a públicos distintos, tienen algo en común: ambos, tratan de construir cosas, ya sean muros, fuertes, construcciones o vidas virtuales.

Ni qué decir tiene que en el ámbito del arte, el concepto de la construcción ha estado presente siempre. ¿Por qué? Muy fácil: construir significa crear, y la creación es una de las raíces del arte. Y quien dice arte, dice también diseño gráfico, ilustración, cine o teatro.

Pero este concepto, también puede estar presente en una imagen, no sólo en la filosofía de crear. Y el ejemplo más reciente es el del ilustrador mexicano Ricardo Solís.

Este artista imagina, en sus obras, que los animales han sido construidos por seres diminutos, pero sin mostrar una versión ruda de la construcción, sino una mucho más poética y metafórica. Para realizar dichas ilustraciones mezcla pintura, lápiz y tinta, obteniendo imágenes sutiles pero surrealistas que recuerdan el concepto de alguna obra de Dalí o Magritte.

Pensamos que la temática escogida y cómo se plantea es un acierto. De hecho bien podía servir este tipo de gráfica para algún anuncio impreso de alguna marca de moda, o para concienciar sobre algún tema. Así que, estaremos atentos a las posibles inspiraciones que produzca este gran ilustrador mexicano.

[Caso encontrado aquí]

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Iris Scott: ¿Por qué pintar con pinceles cuando puedes hacerlo con los dedos?

Rosalía López — Mon, 14 Jul 2014 17:24:00 +0000

Hay cosas de la infancia que se te quedan grabadas en la mente. Una de ellas, según mi visión, es la pintura de dedos. Con ella podías hacer todo un sinfín de barbaridades sin necesidad de estar pendiente de los trazos y encima te divertías de lo lindo manchándote.

Este material tan presente en las infancias de los niños se deja de utilizar cuando uno alcanza la madurez. Ya siendo adultos, y según el pensamiento convencional, no tiene sentido seguir pintando con pinturas de dedos cuando hay otras cosas que hacer. Creo que es un grave error pensar cosas así y dejar de hacer actividades como esa. Más que nada porque siempre se ha dicho que la creatividad es alimentada por el niño interior de cada uno, y la pintura de dedos alimenta a ese niño interior del que hablamos.

Menos mal que hay casos de personas que deciden seguir a su niño, y seguir con esa pintura, sea de dedos o de otro tipo. Hablamos del caso de Iris Scott.

Esta artista decidió utilizar el pensamiento lateral y sustituir sus pinceles por sus dedos, básicamente por pereza. Viendo que tenía que pintar cada dos por tres las dichosas herramientas, decidió probar a pintar con los dedos, obteniendo unos resultados muy buenos con los que quedó más que satisfecha.

Y lo dicho, hablamos de obras con miles y miles de «dedadas» (que no pinceladas) que, bajo un estilo impresionista, y unos colores escogidos cuidadosamente, crea un efecto increíble. Iris Scott se ha atrevido no sólo a cambiar su técnica sino también se ha atrevido a representar elementos como el agua, paisajes, objetos y personas, todo ello bajo una óptica muy colorida y de grandes contrastes.

Esperamos ver mucho más sobre esta artista que respira creatividad por todas partes.

[Caso visto en Upsocl]

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Cuando la buena ilustración se transforma en GIF

Rosalía López — Tue, 29 Apr 2014 22:05:00 +0000

Hoy en día estamos ante una evolución rápida de la ilustración. En muy poco tiempo esta disciplina ha sido testigo de grandes obras por parte de diseñadores y dibujantes que han sabido combinar las artes digitales con las más tradicionales. Un ejemplo de ello es la fusión que se ha hecho de la ilustración y el GIF, esas animaciones que tanto nos «pirran» a algunos y que a otros tanto dejan indiferentes.

Una diseñadora que ha sabido transmitir un mensaje a través del GIF y la ilustración es Rebecca Mock. Esta ilustradora de Nueva York ha utilizado su imaginación para crear trabajos que dan una visión de la vida neoyorquina un tanto relajante, en contraposición con lo que puede ser en la realidad: días repletos de coches, ruidos de todas clases y un sinfín de gente que no deja de cruzar las calles de la famosa ciudad norteamericana.

La artista ha creado ilustraciones de una gran calidad y un estilo muy colorido dándoles algo más que ese estatismo que caracteriza a la ilustración. Ha querido dotarlas de movimientos sutiles, que hacen que el espectador se fije en ciertos detalles que en la vida cotidiana no se fijaría. Todo ello, a nuestro parecer, con la intención de demostrar que hay más allá del ruido y el estrés de la ciudad.

Sin duda, una serie de ilustraciones animadas que recomendamos desde La Caja de Inventia. Y tú, ¿con cuál te quedas?

[via]

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